El mas grande de este genero

Daddy yankee

Tras una trayectoria de más de 15 años dentro de la música latina y la industria del entretenimiento, Daddy Yankee se ha ganado, merecidamente, el reconocimiento como uno de los exponentes artísticos más respetados y admirados dentro del género reggaetón, y sin duda el más exitoso a nivel comercial.

El 2005 fue el año de la consagración de Daddy Yankee como el artista de reggaetón de mayor proyección internacional. El 24 de febrero obtuvo el Premio Lo Nuestro a la música latina por su producción Barrio Fino, galardonada como álbum del áño en la categoría urbana, en Miami. Su novedosa interpretación del éxito musical Gasolina fue elogiada y vista ese día por millones de personas.

El 28 de abril, Yankee fue galardonado en los Premios Billboard de la música latina 2005 por Barrio Fino, que nuevamente obtuvo el premio de álbum reggaetón del año. En la premiación, realizada también en Miami, cautivó a su audiencia al presentar un medley de los éxitos Lo que pasó, pasó, La gasolina, acompañado por el famoso rapero y empresario P. Diddy.

El tema La gasolina fue nominado para los MTV Video Music Awards, así como para los premios Latin GRAMMY, además de recibir la mayor cantidad de nominaciones para los Premios Juventud. También, por ser un ejemplo para la comunidad joven latina, Yankee fue seleccionado “Padrino de la Juventud" del Desfile Nacional de Puerto Rico en Nueva York, donde participaron más de 2 millones de personas.

En la segunda edición de dicha premiación, en Miami, quedó demostrado el apoyo de la gente hacia Daddy Yankee, pues recibió siete galardones de las ocho categorías para las cuales había sido nominado, además deslumbró al público con el espectáculo presentado en la interpretación del tema Mayor que yo.

Su disco Barrio Fino ha rebasado las fronteras culturales e internacionales, ocupando posiciones prominentes en las listas de discos alrededor del mundo entero. Dicha producción se ha apoyado con giras a través de América Latina, Estados Unidos y Europa, que le han ganado miles de fanáticos en cada región visitada y entrevistas en importantes medios de comunicación.

En Japón también tuvo un éxito rotundo en las listas de ventas al alcanzar la categoría de Disco de Oro. Entre otros logros, su fama se ha extendido a campañas comerciales de prestigiadas empresas automovilísticas y refresqueras, así como a importantes cadenas de radio.

A este disco siguió Barrio Fino en Directo, que incluye CD y DVD con los éxitos en vivo del denominado “Rey del Reggaetón”, como La Gasolina, Lo que pasó, pasó y el nuevo éxito Rompe, más cinco canciones nuevas. Entre otros proyectos aparte de su álbum El Cartel, está su película Talento de Barrio, protagonizada por Yankee en participación con otras figuras de renombre artístico.

Daddy Yankee se ha dado a conocer como líder y figura ejemplar en su comunidad, al igual que en su género musical. Se ha ganado el apoyo y respeto tanto del pueblo puertorriqueño como del público internacional. Sus éxitos alcanzados, su dedicación y pasión hacia la música le garantizan un futuro brillante a este talentoso y máximo exponente del reggaetón.

Daddy Yankee fue nominado en la categoría de Mejor Disco Urbano para el Latin GRAMMY por su álbum Barrio Fino en Directo. Comparte ese honor con sus compatriotas Calle 13, Wisin & Yandel y Don Omar. “Estoy feliz con la noticia, la recibí cuando aterricé para ir de camino al estudio de grabación para hacer una de las cosas que mas que me gusta que es crear música por lo que estoy nominado hoy. Quiero darle las gracias a los miembros de la Academia, nuevamente por su apoyo”, expresó Daddy Yankee.

Daddy Yankee se ha retirado de los escenarios para dedicarse de lleno a la producción de su próximo disco inédito El Cartel, que se espera en el mercado en la primavera 2007. El boricua no ha escatimado para complacer a su fanaticada con una producción de primera que incluye los talentos de Will.i.am, de The Black Eyed Peas, Akon, Scott Torch, Luny Tunes y Gocho, entre otros y se está grabando entre Puerto Rico, Miami y Los Ángeles.

Sean Paul un exito!!!!!

SEAN PAUL

Nacido como Sean Paul Henriques, el 8 de enero de 1973 en Kingston, Jamaica, Henriques fue educado en la secundaria Wolmers cerca del estadio National Heroes, y en la exclusiva secundaria Bel Air en Mandeville. Estudió comercio con la intención de ocupar un puesto en administración hotelera, y aunque estaba calificado para este trabajo, se vio atraído por la pista de baile. Comenzó como compositor, pero encontró la fama como cantante. En 1997 grabó ‘Ladies Man’ junto a Spanner Banner, y este tema llegó al tope de los rankings jamaiquinos. Este hit dio como resultado que se embarcara en sesiones junto a Jeremy Harding, un productor poco conocido que se hizo famoso produciendo el hit ‘Who Am I’, de Beenie Man. El productor lanzó el hit bailable ‘Baby Girl’, que fue seguido por el más conocido ‘Infiltrate’. El estilo de Sean Paul nos recuerda al DJ Spragga Benz, aunque también ha sido comparado con Junior Cat. Conciente de las comparaciones, creó su propio estilo único, que es considerado un estilo de las clases altas. Tuvo varios hits más, incluyendo ‘Deport Them’ y el misterioso ‘Strategy’. En 1998 surgieron varios hits; los más notables fueron ‘Work With It’, ‘Hot Gal Today’, ‘Woman Yuh Hot’, ‘Report to Me’, y ‘Faded’, todos los cuales mantuvieron su perfil de DJ. El furor del dance en Jamaica provocó que la mayoría de los DJs unieran fuerzas con nuevos cantantes para formar una banda, y Paul no fue la excepción. El DJ se unió a Dutty Cup Crew junto a Don Yute, Mossy Kid y Luger Man. Este equipo lanzó el popular ‘Groove Me’ y ‘Jamone’, que tuvieron mucho éxito en Nueva York. En el invierno de 1998, Paul grabó una versión del ritmo ‘Unda Wata’ con el título ‘Ladies Man’. El tema estaba relacionado con una chica que él sentía era necesario ocultar del resto de la banda. El video de Unda Wata incluía un megamix del tema junto a Buju Banton, Beenie Man, Buccaneer, Machel y General Degree junto a Sean Paul. En 1999, la carrera del DJ se vio firmemente establecida cuando inició una gira por Europa, Japón y EEUU. Sean Paul ha colaborado con Mr Vegas y el rapero DMX en una contribución para la banda de sonido de la película Belly, de Hype Williams. Logró afianzar su popularidad en Estados Unidos con un remix de ‘Hot Gal Today’, y con el lanzamiento de su álbum, titulado Stage One. En el 2002, Paul tuvo un hit del Top 10 con ‘Gimme the Light’, y fue aún más exitoso al año siguiente cuando ‘Get Busy’ trepó decididamente por los rankings hasta llegar al puesto número uno en mayo.

El rapero ZPU

Otro de los grandes ZPU

Solo puedes escapar si tienes un corazón de oro”. Este es el verso con el que ZPU cierra su primer LP en solitario (Hombre de Oro, Enkömen Rec. 2006). Cómo escapar de esta sociedad o cómo alcanzar libertad son preguntas que todos nos hacemos, y que esa frase responde así. Siendo puro, creyendo en tí mismo, defendiendo a los tuyos, dejando que tus sentimientos vean la luz y afloren de tu interior. Siendo consciente, crítico y valiente. Y así es este álbum que este mc de la ciudad condal nos trae, después de su paso por el grupo Magnatiz, con el que editó dos álbumes y otros tantos maxis, y con el que se pateó gran parte de la geografía española en las giras de presentación de esos trabajos. Todo esto ha hecho que ZPU haya adquirido la experiencia necesaria para hacer un debut como dios manda; completo y del mejor nivel. “Yo creo en las cosas bien hechas y en el talento, y en trabajarlo con paciencia. Me siento feliz de haber hecho este álbum sin prisas, con tiempo para que lo que quería expresar saliera a la luz.” Pues con esa experiencia llega el “Hombre de oro”, que además aporta su agresividad, sus mordiscos, su forma única y directa de decir las cosas sin medias tintas. Cada tema es una idea, un punto de vista, un sentimiento, un mensaje lanzado a los oídos de las personas que se plantean las cosas. Como ejemplos encontramos temas como “Mentirosos”, un guantazo a los que gobiernan el globo, “Palabras de honor”, que muestra el respeto y el amor por la familia, o “Más que ayer”, un repaso a su pasado y una mirada a su futuro. “Hombre de oro” ha sido grabado, mezclado y masterizado en Lebuqe Studios por SOMA, y cuenta con producciones de él mismo y de otros reconocidos productores de la escena: Nikoh E.S., Dj. Joaking (Arma Blanca), El Bardo y Dj. Edison (Nos Miran Mal Prod.). En lo que a colaboraciones de mc´s se refiere, ZPU cuenta en sus canciones con la presencia y el estilo de gente como M24 (Makizars, París), Nach, Abram, Suko, Maikro, Marco Fonktana y Pumpkin. Nombres conocidos y otros que (por ahora) lo son menos; nombres nacionales y otros de fuera de nuestras fronteras que se dan cita en este LP para aportar sus textos a cada canción, a cada concepto. 2006 es el año. ZPU es el nombre. Vas a volver a creer en el rap.

Violadores de versos

Estas personas si que saben hacer rap

Violadores del verso, V de V o Doble V (tuvieron problemas legales con esa nomenclatura por coincidir con el nombre de una marca de whisky y volvieron a la primera) son un grupo de rap de Zaragoza. Formado por Hate (Sergio Rodríguez, MC), Kase-O (Javier Ibarra, MC), Lírico (David Gilaberte, MC) y R de Rumba (Rubén Cuevas, Dj y productor). La primera referencia que existe de los 4 mc´s colaborando juntos y autodenominándose Violadores del verso, ocurre en la maqueta de Gangsta Squad (formado por Lírico (Mc) y Brutal (Productor y Dj)) "Es tan solo un aviso", aunque existen tanto en la segunda maqueta de Kase-o, como en la de Bufank (formado por Juez (Productor), R de Rumba (Productor y Dj) y Hate (mc)), ya colaboraciones de los que serían los componentes de Violadores del verso. En el año 1999 aparece su primer LP como grupo, "Genios", un disco que revolucionó el panorama nacional y les puso como grupo de referencia del rap español. Todavía hoy sigue siendo una referencia para muchos artistas y aficionados. Destaca la colaboración del norteamericano Jeru The Damaja. El segundo tema del disco, "Máximo exponente" fue el single, y de él se realizó el primer videoclip del grupo. En 2001 publicaron dos trabajos con el nombre de Doble V. Primero apareció el maxi "Atrás", con tres temas inéditos. Del tema que da título al disco se grabó el segundo videoclip del grupo. Ese mismo año, apareció el LP "Vicios y Virtudes" con el que se consagraron como uno de los grupos más importantes del rap en español. El single del disco de nuevo tenía el mismo nombre del disco y dio lugar al tercer videoclip. Además, en este disco destacan los temas de "La ciudad nunca duerme" o "Trae ese ron". A mediados de 2002, de nuevo con el nombre de Violadores del Verso, publicaron un EP, titulado "Tú eres alguien / Bombo Clap", que incluía dos temas nuevos, un remix de "La ciudad nunca duerme" y las canciones de un concierto realizado en la sala Aqualung de Madrid. El disco se incluía junto con el DVD de dicho concierto. De este modo, Violadores del verso se convertía en el primer grupo de rap español en editar un video de uno de sus conciertos.. Cuatro años más tarde, en mayo de 2006, presentan su último trabajo hasta la fecha, "Vivir para contarlo / Haciendo lo nuestro", un maxi adelanto de su tercer LP, previsto para otoño de 2006. Esta obra tiene dos temas nuevos, y el remix de uno de ellos, además de las instrumentales correspondientes. Cuenta con la colaboración de Fran Fuethefirst, miembro de Cloacka Company.

El sindicato argentino de hip-hop

Lo mejor del rap llega desde Argentina

El Sindicato Argentino del Hip Hop, compuesto por Smoler, Huexo y DJ Fabry se formó a principios de los '90, para difundir la cultura Hip Hop en Argentina. En el 1992, salen a la calle armados de instrumentos. En 1997, graban Del Barrio y Pide Más para el primer compilado del Hip Hop Argentino titulado Nación Hip Hop. Del Barrio es el primer video del grupo, y el que al mismo tiempo lo proyecta internacionalmente. Ese mismo año se edita MTV Lingo, el compilado que reúne al Sindicato Argentino del Hip Hop, Cypress Hill, Control Machete, Illya Kuryaki y Delinquent Habits, entre otros actos de renombre del Hip Hop. En el 2000, firman un contrato con Universal Music y graban el álbum Un Paso A La Eternidad. Con "Un Paso a la Eternidad" recibieron tres nominaciones al Grammy (dos Latino y uno anglo)siendo los únicos argentinos que se recibieron en 2001 el premio más prestigioso de la industria al mejor disco rap del año con "Un paso a la Eternidad". EN LA ACTUALIDAD EL SINDICATO: Integrado por Huexo, Smoler y Dj Fabry, viajó en febrero 2005 a Puerto Rico, donde permanecieron tres meses. Allí compartiendo tarima con Israel Vibration, Julio Voltio, La Secta, DJ Dara, entre otros. En abril realizaron una gira promocional en Miami y en mayo realizaron dos conciertos en México (DF y Toluca). El 29 de marzo salió en Estados unidos y Puerto Rico su segunda producción para Universal/Machete Music, "SANGRE, SUDOR Y FURIA". El 21 de abril salió a la venta en Argentina. En julio saldrá en México y en septiembre en España. Esta producción cuenta con la participación de destacados artistas como: Julieta Venegas, (México), 2 Hermanos y Chojín (España), Tego Calderón y Vico C (Puerto Rico), Loco de la casa Phonky (Francia), D-Shon, (Colombia), Full Nelson y T. Weaponz (Nueva York), y un remix en reguetón de Luny Tunes. Con Sangre Sudor y Furia, SINDICATO seguirá lo que resta del 2005 presentándose en Norte, Centro y Sur América. Y posiblemente estén realizando su primera gira por Europa antes de finalizar el año.

Las batallas de Break Dance

Las batallas son un enfrentamiento entre dos Crews de Bboys en círculo (Circle) donde uno a uno realizan en el centro la rutina de baile. Va adquiriendo mayor grado de complejidad a la salida de cada bailarín. En una batalla los crew (grupos) pueden realizar coreografías o rutinas. Los ganadores suelen ser los que hayan demostrado más estilo, ritmo, sentimiento, compenetración, originalidad, conocimiento y muchos otros valores.Hay siempre un jurado que decide quién es el bboy ganador.(iop) una vez que el bailarin gana se le da su premio con una forma de desbloquear mas movimientos

Aca les dejo algunos video para q vean en q consiste estas batallas

El break dance

Los origenes del break dance

El Bboying (Break Dance), comenzó como un método de las bandas rivales del ghetto para resolver disputas por el territorio.^[1] En una exhibición de bailes por turnos, el bando ganador era quien demostraba mayor habilidad y conseguía ridiculizar al oponente, al principio únicamente era un baile de pié, sin bajar al suelo, salvo en los "burns" en donde se bajaba por un momento para realizar algun gesto o postura de mofa o risa al oponente, bien haciéndose el dormido, el muerto...

Fue más tarde y a través de las actuaciones llenas de energía de la leyenda del funk James Brown y el auge de los grupos de baile, como por ejemplo los Rock Steady Crew de Nueva York, lo que impulsó que el ritual competitivo de las guerras de bandas se viesen envueltas por un fenómeno de cultura rap, recibiendo una atención masiva por parte de los medios. Fiestas, discotecas, espectáculos y otros eventos públicos se convirtieron en lugares típicos para los b-boys, especialmente para los miembros de bandas; bailar era una diversión para las amenazas de la vida urbana.

Aunque su gran popularidad pierde intensidad en los 1980s, en los 00's resurge gracia a bboys como Storm (Alemania), Speedy, grupos como breaks Crew... el Bboying (Break Dance) permanece como un fenómeno predominante, mostrándose a través de los medios con frecuencia en películas y anuncios. Para los entusiastas del Bboying (Break Dance), es un agradable pasatiempo y, para los bboys reales, una forma de vida. Batallas underground, festivales, exhibiciones, Competiciones de todos los niveles. En Europa destaca la Battle of the Year. y la UK championship; y en Estados Unidos el Freestyle Session y la competición internacional el Red Bull BC One.